白描打一成语_白描为文，打一成语 新拟标题： 《素墨勾尘世，无华见真章》
“白描”这词儿，本是从画里来的。画家画画，不使色彩，不事渲染，单用墨线勾出物象的轮廓，笔笔干净，形神却都在里头了。把这功夫挪到文章上，就成了写文章的一种极高境界：不堆砌辞藻，不滥用形容词，更不搞那些花里胡哨的比喻排比，就靠着准确、朴素、有力的文字，把人事景物原原本本地端出来，让事实本身说话，让读者自个儿去品咂里头的情味。
这说的，不就是“平铺直叙”么？
您可别觉着“平铺直叙”是个贬义词。真正的“平铺直叙”，那是大本事。它要求作者眼里看得真，心里想得透，笔下才能写得准。好比画人，胭脂水粉容易涂，可要只用一根墨线，就把人的骨骼神态、衣裳褶皱的劲道都勾活了，那非得有极深的观察力和笔头功夫不可。写文章也是这个理儿。鲁迅先生写人，常常就是白描。譬如写闰土，中年再见时，只一句“他站住了，脸上现出欢喜和凄凉的神情；动着嘴唇，却没有作声。”欢喜是见着旧友，凄凉是隔了厚壁；动着嘴唇是千言万语，没有作声是无从说起。这里头有多少沧桑、多少隔膜，全在这寥寥数笔的神情动作里了，比写上一大篇感慨议论，不知要有力多少倍。
“素墨勾尘世”，这墨是素的，勾出来的却是活生生的、纷扰扰的尘世万象。它不靠外表的华彩吸引人，靠的是内里的筋骨和神韵。“无华见真章”，去掉了一切浮华的装饰，文章真正的功力、事物本来的面目，才看得真切，见得分明。这“真章”，既是文章章法的“章”，更是真相、真谛的“章”。
如今有些文章，生怕别人说它不美、不深刻，恨不得把知道的好词好句全用上，比喻要新奇，排比要气势，结果文字倒是热闹了，里头的东西反而被淹没了，模糊了。就像一个人，穿了层层叠叠、镶金嵌玉的袍子，反而看不清他本来的模样和动作了。白描的功夫，就是让你脱掉这些厚重的袍子，就穿一身贴身的布衣，该走就走，该坐就坐，一举一动，反而格外清晰有力。
所以说，白描为文，这打中的成语，正是“平铺直叙”。它道出了写作的一种本质：最高的技巧，往往就是看不出技巧；最动人的文笔，常常就是最朴素的直叙。能把文章写得“淡”，而这“淡”里又蕴含着无穷的滋味，那才是到了家。这素墨无华背后，是对生活深切的体察，是对语言精准的掌控，是一颗沉得下来、能看见事物本真的心。